芭蕾不孤单
因为受伤而从专业团体退下来从事芭蕾教学的苏鸿,6年来带了不少学生,他希望男女老少有更多的人加入舞蹈这种追求美丽的健身运动中,无论是跳专业的芭蕾还是形体健美的运动,普及芭蕾文化、让芭蕾的气氛更浓厚是大家共同在做的事情。每年全国顶尖的专业院校只在成千上万的苗子中招收24位学生,有人说国家培养一位芭蕾舞演员等于培养四位飞机师。而在广州本地,是上万的芭蕾儿童和寥寥无几的成人芭蕾舞爱好者之间巨大比例落差,所以苏鸿惟有寄望未来: “希望十年后,当这些孩子成长起来,可以普及芭蕾文化,他们也会买票去看芭蕾、歌舞剧,而不是像现在般,送票也未必有人去看。我现在做的事情十年后也会有人从事,只不过我走在前面辛苦一点。”
相信走在前面的芭蕾舞者是不会一直孤单下去的,哪怕依然在重复着“文化沙漠”的探讨,或者逃不过这个时代太忙碌,人人都有生存压力、人人都去做生意的担忧。而追求美、追求健康生活的人始终会找到自己的“组织”。当穿上舞鞋和纱裙,优美的音乐响起来,无论青春是否还在,但内心和精神都是年轻美丽的。

苏鸿在教学员练习芭蕾。

据苏鸿说,目前广州练习芭蕾的孩子有一两万之多。
受伤的芭蕾王子变老师
苏鸿有许多辉煌的过去,11岁开始专业练习芭蕾,至今已二十多年。他毕业于北京舞蹈学院表演系,国家二级演员。曾获法国舞蹈学校颁发优秀演员证书、广东省舞蹈比赛成年组二等奖、全国桃李杯舞蹈比赛成年组一等奖。在广州芭蕾舞团时,曾主演了《玄凤》、《茶花女》、《葛蓓莉娅》、《梅兰芳》、《兰花花》、《梁山伯与祝英台》等众多舞剧。1998年,由于严重的骨折让13块骨头错位,医生劝说他要转行不能再跳舞了。他一直坚持到2003年,终于退出专业团队,开始创办心艺舞蹈中心,走上教学工作。
从欧洲回来,他印象深刻的是法国的业余舞蹈普及得很好,但国内却有着很大的空缺。如今在广州即使有白领想学,也找不到地方,找到地方了,又存在对芭蕾舞很多的误区,觉得很难。而目前广州练习芭蕾舞的孩子有一两万之多,很多父母都希望孩子能学有所成,相比之下,成人普及则有很大一段的距离。
追溯芭蕾的起源
芭蕾起源于意大利,兴盛于法国,所以“芭蕾”一词本是法语“ballet”的英译,而它的词源则是意大利语“balletto”,意为“跳”或 “跳舞”。芭蕾最初是欧洲的一种群众自娱或广场表演的舞蹈,在发展进程中形成了严格的规范和结构形式,其主要特征是女演员要穿上特制的足尖鞋立起脚尖跳舞。作为一门综合性的舞台艺术。1661年,法国国王路易十四下令在巴黎创办了世界第一所皇家舞蹈学校。
苏鸿认为,古典芭蕾和形体芭蕾还是有一定区别的。他目前所从事的古典芭蕾教学和普通健身中心的形体芭蕾有所不同,主要是形体芭蕾加入了民族舞或其他舞蹈元素,但缺乏基础训练。也有人认为专业芭蕾训练枯燥,而形体芭蕾则以健身为目的,难度较低,它不要求腿踢多直,脚抬多高,做得多么规范,只是教会你如何把芭蕾特有的那种优雅内涵融会到自己的生活方式中。苏鸿觉得如果两者能结合效果更好,推广芭蕾文化是共同的目的。
学习芭蕾有益身心
从运动学角度讲,芭蕾是一种无氧运动,在动静结合的运动中有效地消耗多余脂肪,造就形体美,因而吸引了众多爱好者。芭蕾训练班大多采用业余形式,利用晚上和周末时间开课。
苏鸿对于芭蕾练习的效果作了一个客观的描述,对于颈椎、腰椎问题,他认为还是需要找医生,舞蹈可以帮助强化肌肉,例如膝盖疼痛,但进行一些动作的训练后可能减轻了,便是强化了肌肉的原因。对于减肥有一定效果,但要长期坚持训练,而最主要的效果是提升气质和修养。了解更多的舞剧、动作可以帮助普通爱好者增进对这门艺术的认识。他说:“一个专业的芭蕾舞演员从12岁开始上脚尖,可能为了一个动作练20年也还没有把握。芭蕾是一项终生的修炼,在国外,七八十岁的演员还可以上台,我的学生中有54岁的,如果坚持练习,也可以跳到60岁。”以平常心跳芭蕾,没有演出、拿奖的压力,便成为一种长期的追求和生活方式。
运动量超过排球
曾有体育权威机构的测试表明,芭蕾舞的运动量甚至超过了排球,能使人的肺活量提高,血液循环加快,心肺功能得到增强。苏鸿进一步补充,这样的运动量是根据专业芭蕾演员每天练习八小时得出的,练习的强度胜于两个排球运动员消耗的卡路里。如果普通人每次一个半小时不松懈的练习,下来也会很累,但会使身体各方面机能更年轻,他相信自己的肌肉就比同龄人年轻20岁。